Un album photo, première étape

C'est un fait, j'adore me promener et prendre des photos dans les jardins bretons, et plus particulièrement ceux des Côtes d'Armor. Je prends ensuite le temps de les organiser en albums photos, chaque album étant dédié à un jardin. Cela me permet de les feuilleter ensuite, de me remémorer les noms des fleurs ou des arbres, et d'avoir des sources d'inspiration pour modifier un peu notre jardin.

En juillet 2016, par le biais de l'association "Jardin Art et soin", et au bénéfice d'une bonne cause puisque les droits d'entrée (modiques) contribuaient à la création d'un jardin sensoriel pour autistes, nous avons pu visiter le magnifique jardin d'un particulier à Goudelin (Côtes d'Armor), Joel Mordellet, le jardin de Kernevez. Évidemment, j'ai pris plein de photos, d'autant plus que ce jardin héberge (entre autres...) une magnifique collection d'hortensias (Hydrangéas). Une occasion de découvrir toutes ces variétés d'origines diverses, aussi belles les unes que les autres.
Il fallait donc mettre en valeur toutes ces photos dans un album.. Cette reliure est très pratique et s'adapte bien à des formats plus épais que les carnets.

Ne sachant pas par avance comment j'allais disposer ces photos, il fallait donc que je fasse l'album à partir d'un type de reliure qui s'adapterait bien à ma réalisation. J'ai choisi de faire une reliure Criss Cross, déjà utilisée ici pour réaliser de petits carnets. On réalise la couverture en fonction des dimensions du bloc livre, et elle s'ouvre très bien ce qui permet la consultation aisée des photos.
J'ai donc d'abord réalisé le bloc livre.

C'était une évidence que la calligraphie allait avoir la part belle dans cet album, car il y avait de nombreux noms de fleurs à indiquer.

Ça a donc commencé dès la page de titre :

Comme d'habitude, ça n'a pas raté... Je m'étais entraînée à l'écriture du titre sur un brouillon, je me figurais que je maitrisais les "d" et que mon titre allait être correct, et puis... ratage sur le travail définitif... C'est énervant, mais vu le travail déjà réalisé avec le collage, j'ai du faire avec...
En plus, sans vouloir me trouver d'excuses, j'ai utilisé pour cet album un reste de paquet de Canson grand format qui convenait bien à ce que je voulais faire, mais qui présentait du grain. Pas génial pour l'écriture à la plume qui ne fait pas toujours ce qu'on voudrait sur ce genre de support et donne ça et là des effets de tremblements qui ne sont pas des plus esthétiques.

L'album est réalisé à partir de 2 feuillets collés ensemble et emboités, permettant de mettre jusqu'à 8 photos par feuillet :

Pour la calligraphie, j'ai choisi la ronde, une écriture lisible qui rappelle l'apprentissage de l'écriture à la plume sur les bancs de l'école à tous ceux qui ont eu la chance d'apprendre à écrire avant l'arrivée du stylo.

J'en ai profité pour faire quelques décors simples, histoire de mettre quelques photos en valeur et de ne pas avoir l'impression de feuilleter un album tout blanc.

Et puis voilà, tout arrive... quelques semaines plus tard (oui, je ne suis pas rapide), le bloc album photo est terminé :

Il ne reste plus qu'à faire la reliure Criss Cross, et ce sera l'objet d'un article ultérieur, dans la partie reliure de ce blog.

A bientôt ! 

Carte de voeux Art Déco

Cette année, j'avais délaissé le mail art, et quand on écrit pas, il est normal de ne rien recevoir non plus...

Quel ne fut donc pas mon plaisir en trouvant, en janvier, une belle enveloppe de Richard dans ma boîte à lettres. Toujours fidèle au poste, Richard !

Je n'avais donc plus qu'à lui répondre, pour maintenir le lien, ce que je souhaitais.

Une naissance plus tard (pas moi... mais j'ai été "de garde" de la grande soeur, ce qui ne m'a pas déplu du tout mais a mis un peu de piquant dans mon petit planning), arrivée un peu en avance par rapport à la date prévue, j'ai repris mes crayons et comme j'avais suivi en janvier le stage "Ecrire Art Déco" avec Bruno Riboulot, j'ai mis tout de suite en application ce que j'y avais appris. Le plus dur c'est de commencer, ensuite l'inspiration arrive au fur et à mesure.

Sûr que Bruno trouverait encore à redire, mais comme il n'était pas là, pas de critique à l'horizon...

Évidement, comme d'habitude... j'ai fait trop grand. J'avais une belle enveloppe bleue que je comptais utiliser pour poster cette réalisation et, à plat, ça ne rentrait pas dedans... mais alors pas du tout. Grrr ! Gros efforts d'imagination car je n'avais pas envie de recommencer en plus petit, je venais déjà d'y passer du temps... plus d'autre solution que de plier la carte en deux dans le sens de la hauteur, rabioter un peu les bords, et comme je ne trouvais pas ça très original de juste la plier en 2, j'ai fait une découpe autour du B. Bon, maintenant, ça rentre... même si j'aurais pu être plus inspirée sur ce coup là.

Et j'ai pu répondre au gentil petit mot de Richard en lui écrivant au verso du "Bonne Année".

J'ai glissé le tout dans l'enveloppe bleue décorée (alphabet étudié aussi au cour du stage "Ecrire Art Déco - je l'aime bien celui-là) :

Il ne restait plus qu'à aller à La Poste pour y acheter un beau timbre. Et là, cela s'est révélé la pire mission de l'opération. Le bureau de poste de ma petite ville, c'est une épicerie en tout genre, mais pour y trouver des beaux timbres... J'ai eu beau expliquer à la guichetière que ce n'était pas grave, que je pouvais payer un petit peu plus cher que ce que valait l'affranchissement pour avoir un beau timbre à mettre sur l'enveloppe, je me suis heurtée à un encéphalogramme presque plat... Du coup, j'ai choisi le timbre que je pensais le moins pire parmi les quelques qu'elle me proposait (inévitables coeurs car on était pas loin de la St Valentin... original...), piètre consolation. La postière était toute fière de m'expliquer qu'avec ce timbre, mon correspondant allait avoir la lettre dès le lendemain. La pauvrette... elle n'a pas compris qu'on s'écrit en mail art pour faire quelque chose de joli, la rapidité n'est vraiment pas le critère décisif...

Enfin, j'espère que ça plaira à Richard, c'était mon objectif.

Ecrire Art Déco (2/2)

Suite et fin du stage "Ecrire Art Déco" avec Bruno Riboulot.

Après s'être exercés la veille à différents types d'alphabets, la journée du dimanche fut consacrée à des recherches et travaux plus personnels.

Tout d'abord, nous avons commencé par une recherche sur des lettres Art Déco à partir de formes géométriques, en combinant des formes fines, épaisses, des hachures, des cannelures, ... Plus de tracé à main levée, maintenant, c'est la règle qui guide le crayon, à part quand on réalise des hachures.

Bruno Riboulot nous a donné quelques idées de départ et ensuite c'était à nous de passer à l'acte.

J'ai donc choisi de réaliser le monogramme AM, et voici ce que cela a donné :

J'avais oublié mes feutres fins, j'ai donc tout fait au crayon à papier. Et comme j'avais fait un essai d'écriture de "Bonne année" en haut d'une page, j'ai continué mes essais sur la même page. En janvier, cela n'a rien d'original...

Le professeur a tout de suite vu où ça pêchait. J'aurais du faire la branche droite du A et la diagonale gauche du M dans le prolongement l'une de l'autre, et avec le même motif. J'ai retenu la leçon... pour le prochain.

Je me suis ensuite lancée dans l'écriture d'un mot dont les lettres étaient réalisées uniquement avec des droites et des courbes. J'avais commencé par la lettre J, qui m'inspirait, et vu la place qu'elle prenait déjà sur la feuille, il a fallu trouver un mot court et qui commence par J... La joie m'a semblé coller à mes contraintes et correspondre à mes pensées du moment. En ces temps où beaucoup se plaignent, ont peur de leur ombre, se replient sur eux, alors que nous avons la chance de vivre dans un pays où c'est quand même largement plus simple et moins anxiogène que dans d'autres, ce mot est un pied de nez à la morosité ambiante, il me plait bien.

Résultat, j'y ai mis tout mon coeur, et Bruno en a été très satisfait (il m'a prodigué quand même quelques conseils au passage, pour que tout le mot garde sa cohérence) :

Toujours le même problème... au crayon, ça manque un peu de contraste... et certaines lettres auraient mérité d'être un peu plus droites.

L'après-midi, Bruno avait proposé que chacun des stagiaires réalise une carte d'un jeu dans l'esprit Art Déco. Mais son idée n'a pas convaincu grand monde, et chacun s'est lancé dans d'autres travaux, sauf moi qui voulait essayer et une autre stagiaire. Je ne voyais pas bien comment j'allais y arriver, et je trouvais intéressant de faire quelque chose que je ne ferais pas spontanément en bénéficiant de l'aide de Bruno.

Bruno nous avait distribué au préalable une feuille avec quelques vraies cartes à jouer de la période Art Déco, nous ne partions pas de rien :

Résultat personnel pas folichon, mais vu mon état d'esprit au départ (du blanc dans la tête...) ce n'est pas si mal, l'inspiration est venue au fur et à mesure. Il s'agit de la dame de coeur :

Les critiques sont venues rapidement, et j'ai été d'accord avec l'ensemble, on voit bien les défauts une fois que le travail est fini :

- les têtes de reines sont trop petites, il faut remplacer ces petites têtes par le grand cercle au crayon,

- la correction précédente permettrait aussi de mettre les têtes de reines droites, et pas inclinées comme je l'ai fait,

- faire le coeur plus gros et le rectangle rouge plus petit,

- et utiliser un rouge plus pétant que celui que j'avais dans mon sac. Bruno m'en a trouvé un qui pourrait convenir, et j'ai donc peint de D avec.

Voilà un stage qui m'a beaucoup intéressée... Il sort des sentiers classiques de la calligraphie et laisse le champ libre à l'imagination, en respectant quand même les règles de l'Art Déco. C'était un très bon week-end, dans une ambiance conviviale bien que très studieuse, et qui m'a ouvert des perspectives. Regarder le travaux des autres stagiaires a aussi été très enrichissant, visiblement ce stage a inspiré tout le monde. J'attends le sujet des prochains stages avec Bruno Riboulot avec impatience...

Ecrire Art déco (1/2)

Début janvier de cette année, Bruno Riboulot animait un stage du week-end chez Calligraphis intitulé "Ecrire Art Déco". Je me suis donc fait le grand plaisir de suivre ce stage, et je ne l'ai pas regretté...

1er jour, samedi 7 janvier 2017.

Bruno a commencé à nous rappeler ce qu'était l'Art Déco, et quelles en étaient les grandes caractéristiques. Des formes et lettres géométriques, circulaires ou carrées.

Puis nous sommes passées directement aux exercices pratiques.

1er essai : opposition entre trait épais et trait fin. Outil employé : un outil carré, assez souple pour supporter un peu de torsion, automatic pen, cagette, calame, ... Le tracé du trait commence en pointe, on pose et on tord pour tracer la lettre, puis on finit à nouveau en pointe.

Quand Bruno fait la démonstration avec de la gagette ou un automatic pen, ça parait facile et ça donne de beaux résultats :

mais quand on s'y met soi-même... le résultat est un peu plus décevant. On a beau s'acharner, l'outil est capricieux et ne donne pas toujours l'effet attendu... Les plus difficiles à réaliser sont les lettres rondes, C, G, Q, ... où la torsion de l'outil ne supporte pas la moindre approximation.

Voici une feuille de mes essais avec une cagette, il va falloir que je m'entraîne encore :

2ème essai ; changement d'outil, maintenant on passe à la plume palette, changement de technique, dans les déliés, et changement de police. Un peu de détente, c'est plus simple...

Voici une feuille de mes essais :

On peut utiliser divers outils pour tracer de telles lettres, de la sanguine, des pastels gras (pour avoir de la couleur), un gros feutre à pointe ronde, ... Ça ouvre de belles perspectives.

3ème essai : c'est là que ça se corse... On repasse à l'outil carré, automatic pen, double crayon, ... et on trace de grosses lettres sans pleins ni déliés. Les lettres peuvent présenter des "ouvertures" - c'est quasi obligé vu le mouvement nécessaire pour les tracer - mais les traits doivent avoir la même épaisseur partout.
Quelques lettres tracées par Bruno :

Il faut complètement changer ses habitudes pour tracer de telles lettres, tout est dans le poignet... le contraire de ce qu'on nous apprend en calligraphie latine. D'où une certaine difficulté à obtenir le résultat visé, si on en juge par la feuille que j'ai réalisée :

 Bruno nous explique que ce style d'écriture convient très bien pour les titres, et donne de très beaux résultats avec de l'aquarelle ou de la gouache noire. Je le crois sans problème, mais avant que je réalise mes titres comme cela, il va falloir des heures d'entraînement...

4ème et dernier essai de la journée, pour se détendre un peu après tous ces efforts, les lettres hachurées. Une couleur pour le tracé de la lettre, et une couleur différente pour les hachures, réalisées à main levée évidemment...
Dernière planche d'essai en ce qui me concerne :

La journée a été riche en découvertes, c'est le moins qu'on puisse dire. Et tout au long de la journée, Bruno nous a présenté des livres sur le sujet Art Déco pour illustrer toutes ses explications. En particulier, il a parlé de l'ancienne revue hollandaise "Wendingen", une revue d'architecture, qui avait de superbes couvertures Art déco. Je suis allée faire une recherche sur la toile, et c'est tout à fait vrai, c'est un vrai bonheur de regarder toutes les images sur ce sujet.

Le lendemain sera plus créatif personnellement et plus récréatif...

C'est (un peu) reparti...

Dans le précédent message, je parlais de foudre qui m'est tombée dessus, et pas qu'une fois, ces dernières années...

En écoutant un CD de Grand Corps Malade - qui sait, lui, ce que cela fait quand la foudre tombe - un court passage d'une de ces poésies - slam - chansons (je ne sais pas comment les nommer) a bien résonné en moi.

"Après la foudre, prends-toi en main, et redessine ton horizon".

J'avais fait un fond avec des collages sur un petit bloc de papier retrouvé dans un tiroir, sur lequel je voulais faire un essai de calligraphie car le papier me semblait un peu mou :

et j'en ai profité pour y coller ma phrase du moment, en gothique cursive :

Je ne suis pas satisfaite de mes "d". C'est comme d'habitude, j'en fait 20 sur la feuille à côté, je pense y être arrivée, et crac, quand je passe à l'acte sur le travail définitif, c'est raté... Titivilus, évidement...

L'impression sur le papier s'est confirmée, il est trop mou à mon goût pour la plume. La calligraphie à la gouache ne fuse pas, mais c'est limite. Je vais essayer les feutres à zentangle dessus, on verra bien...

Et la phrase, je la mets à un endroit où je vais la voir régulièrement, histoire de ne pas oublier de "redessiner mon horizon".

Participation à un appel à Mail Art

Lumière...

Au début de cette année, j'avais reçu une belle enveloppe de Richard dans ma boîte à lettres, contenant ses voeux bien sûr, c'est de circonstance, mais aussi un appel à Mail Art. 

Le temps est passé, la "foudre" m'est encore tombée dessus et pas qu'une fois - décidément ces dernières années, j'ai la poisse - j'avais commencé une enveloppe pour participer à cet appel à mail art dont le thème me plaisait bien, et je viens seulement de la finir... 

Je suis quand même dans les délais. Je la poste aujourd'hui, ça fait plaisir de faire quelque chose de positif, enfin ! Et ce n'est pas fini, je me remets doucement à la calligraphie, c'est une thérapeutique efficace.

Voici donc ma contribution :

N'ayant pas retrouvé le lien vers cet appel à mail art sur la page d'accueil d'Encre et Lumière, je vous donne toutes les informations si le sujet vous inspire aussi et si le temps vous est donné :

- Thème : La Lumière ! Fiat Lux ! naturelle ou artificielle. L'éclairage d'ici ou d'ailleurs, d'autrefois ou de nos jours... en toutes circonstances.

- Format : maxi A5  (éviter les mail arts en relief)

- Timbre + adresse + décor sur la même face

- Toutes techniques

- Date limite : 30 décembre 2015

Pour l'adresse, elle figure sur l'enveloppe ci-dessus...

Abécédaire

Un peu d' "art thérapie"...

Comme je l'avais annoncé dans le message précédent, voici l'abécédaire une fois terminé. Commencé il y a ... un certain temps ou un temps certain, ce travail calligraphique m'a permis de dépasser une mauvaise période de vie - qui n'en a pas ? - et reprendre l'envie de créer, de tenter de faire quelque chose du peu de temps libre que nous avons. Et comme je n'en avais pas beaucoup (du temps libre), j'ai choisi de faire un abécédaire, comme ça pas d'auto-pression qui génère rapidement du découragement, je faisais une lettre par ci, une lettre par là, et ça avançait doucement. Ces derniers temps, le moral revenu, j'ai mis un peu les bouchées doubles pour le finir car je voulais passer à autre chose.

Voici le résultat :

Pas facile à photographier dans son ensemble, en voici donc quelques détails :

Une bonne chose de faite ! Et maintenant, il n'y a plus qu'à faire une petite reliure comme celle que j'avais déjà maquettée  ici. Je vous montrerai ça une fois terminé...


P.S. (02/04/15) : la reliure est terminée, si cela vous intéresse, c'est ici.